Kim Feel on His Music, Goals, and Inspiration
Kim Feel opens up about working with various artists he looks up to, the value he finds in songwriting, and much more. 김필은 자신이 존경하는 다양한 아티스트와 작업, 작곡에서 찾은 가치 등에 대해 털어놓는다.
이전에 당신의 음악을 들어본 적이 없는 사람들에게 당신의 음악을 어떻게 설명하시겠습니까? “김필은 ____이다” 또는 “김필의 음악은 __이다”라는 문장을 완성한다면?
For those who have never heard your music before, how would you describe it to them? How would you finish the sentence, “Kim Feel is___” or “Kim Feel’s music is ___”?
"김필의 음악은 오래도록 곁에 남는다” 라는 말이 제일 듣고 싶어요.
I want to hear the phrase “Kim Feel’s music stays with me for a long time.”
최신 싱글 "Push & Pull"과 "Spring Night"에 대해 설명해주세요.
Please describe your newest singles, “Push & Pull” and “Spring Night.”
무엇이든 시작하는 순간에는 설렘과 약간의 두려움이 공존한다고 생각해요. ‘시작(Push & Pull)’은 그 두려운 마음이 드는 이들에게 시작할 수 있는 용기를 전해주는 에너제틱한 위로와 응원의 곡입니다. ‘봄밤(Spring Night)’은 사랑이라는 감정을 봄밤에 비유한 곡입니다. 서로 다른 두 사람이 만나서 서로의 다름을 인정하고 또 서로에게 번져 나가는 달콤한 설렘을 담았어요.
I think excitement and a little bit of fear coexist at the moment of starting anything. “Push & Pull” is an energetic song of comfort and support that gives courage to those who are afraid to start. “Spring Night” is a song that compares the feeling of love to a spring night. It contains the sweet excitement of two different people meeting, acknowledging each other's differences, and spreading [love] to each other.
곡을 쓰는 데 자주 걸리는 특정 시간이 있습니까, 아니면 많이 다른가요?
Is there a certain length of time it often takes you to write songs, or does it vary a lot?
늘 다른거 같아요. 어떤 곡은 정말 찰나의 순간에 술술 써지기도 하고 또 어떤 곡은 여러번 수정 작업을 통해 탄생하기도 하죠. 하지만 발표되기까지의 모든 과정은 곡을 쓴 시간과 상관없이 고되지만 설레고 또 음악 하는내내 가장 스스로에게 집중할 수 있고 성장하는 순간 입니다.
I think it's always different. Some songs are written in a very fleeting moment, while others are created through multiple revisions. However, the whole process until the release of the song is difficult, but exciting, regardless of the time [it takes].
'김필 싱어'와 '김필 작곡가' 사이에 차이가 있나요? 즉, 작사와 노래에 접근하는 방식이 다른가요? 아니면 노래와 작사를 같은 과정의 일부로 보는 건가요?
Is there a difference between “Kim Feel the Singer” and “Kim Feel the Songwriter”? In other words, do you approach songwriting and singing differently, or do you view singing and songwriting as just parts of the same process?
‘가수' 김필은 다른 작곡/작사가의 멜로디와 노랫말을 기본에 충실하게 표현해내는 것이 중요하고 ‘작곡가’ 김필은 내가 쓴 나의 이야기를 가장 솔직하고 진실되게 전달하는 것이 중요하다고 생각해요. 저는 작사를 함으로써 노래에 조금 더 깊이가 생긴다고 생각합니다. 겸하면 더 좋은 뮤지션으로 성장 할 수 있겠죠.
For “Singer Kim Feel,” it is important to faithfully express the melody and lyrics of other composers and lyricists, and for “Composer Kim Feel,” I think it is important to convey the stories I write in the most honest and truthful way. I think writing [your own] lyrics gives a song a little more depth. If you do [write your own lyrics], you can grow into a better musician.
슈퍼스타K에서의 경험은 어땠나요? 방송을 하면서 어떤 교훈을 얻었나요?
What was your experience like on Superstar K? What lessons did you take away from your time on the show?
때로는 힘든 순간도 있었던 쉽지 않은 경험이었지만 지나고 보면 가장 짧은 시간내에 많은걸 습득한 시간 이었습니다. 그리고 그 과정이 없었다면 아마 지금의 저도 없었겠죠. 방송을 하면서 얻은 교훈은.. 제게 방송은 여전히 너무나 어려운 존재라는 것? (웃음)
It was not an easy experience, but it was the time I learned the most in such a short period of time. Without that process, I probably wouldn't be where I am today. The lesson I learned while broadcasting... is that broadcasting is still too difficult for me? [laughs]
그동안 많은 OST를 발표하셨는데요! 개인적으로 좋아하는 것이 있습니까?
You’ve released a lot of OSTs over the years! Do you have a personal favorite?
저는 개인적으로 <응답하라 1988> OST ‘청춘’ 을 가장 좋아합니다. 너무 좋아하고 존경하는 대선배님의 곡을 리메이크하게 되어 영광이었고 실제로 녹음하는 과정에서 곡에 아주 심취한 상태로 녹음을 마쳤던 기억이 잊혀지지가 않아요.
Personally, I like the Reply 1988 OST, “Youth,” the most. It was an honor to be able to remake a song by a senior that I love and respect so much, and I can't forget the memory of finishing the recording in a state of being so engrossed in the song during the actual recording process.
A.C.E의 'Stand by You'를 작사, 작곡하는 과정은 어땠고, 그들에게 준 곡의 최종 버전을 들었을 때 반응은 어땠나.
What was your process like for writing and composing “Stand by You” by A.C.E, and what was your reaction when you heard their final version of the song you gave them?
과정은 정말 물 흐르듯 자연스럽게 잘 흘러갔습니다. 그때 그 시기에 저 스스로에게 또 누군가 나와 같은 마음을 가진 이들에게도 가장 하고싶은 이야기였어요. 그 곡의 보컬 녹음 디렉팅을 했었는데 곡이 훨씬 화사해지고 에너지가 넘치는 결과물이 나와서 마음이 좋았습니다.
The process went really well, like flowing water. At that time, it was the story I wanted to tell the most to myself and to someone with the same [mindset] as me. I directed the vocal recording of that song, and I was very happy with the results as the song became brighter and full of more energy.
'가족관계증명서'에서 에픽하이와 콜라보를 하게 된 계기는? 그들과 함께 일하면서 놀라웠던 점은 없었나요?
How did your collaboration with Epik High on “Family Portrait” come about? Did anything surprise you about working with them?
사실은 이 곡이 공개되기 몇 년 전에 타블로 선배님이 제가 쓴 ‘성북동’ 이라는 곡을 너무 좋게 들었다고 함께 작업하자는 제안을 먼저 주셨어요. 저는 어린시절부터 에픽하이 선배님들의 음악을 듣고자랐고 너무 팬이기때문에 작업에 참여하게되어 영광이었습니다. 에픽하이 선배님들과 함께 일하면서, 놀라웠던 점보다 개인적으로 부러운 점이 있었어요. 세 분이 사이가 너무 좋으시고 오랫동안 함께 해 온 시간이 있으니 서로 든든하게 함께 음악을 메이킹하는 모습에 감동받고 한편으로는 부럽기도 했습니다.
A few years before this song was released, Tablo-senpai first suggested that we work together because he heard a song called “Seongbuk-dong” [the name of a village in Seoul] that I wrote very well. I grew up listening to Epik High sunbaenims' music since I was a child, and it was an honor to participate in the project because I am a fan. Working with Epik High sunbaenims, there were more things that I was personally envious of than things I was surprised by. The three of them get along so well and have been together for a long time, so I was moved and envious of how they were making music together.
윤종신과의 콜라보레이션은 몇 년 차이가 난다. 2014년과 2019년의 업무 방식에 큰 차이가 있었나요? 윤종신과의 노래는 어떻게 다른가요?
Your collaborations with Yoon Jong Shin came out years apart from each other. Was there a big difference in how you worked with each other in 2019 compared to how you worked with each other in 2014? How do your songs with Yoon Jong Shin differ?
방식에 큰 차이는 없었고 두 곡 모두 윤종신 선배님의 러브콜을 받아 진행한 작업이었습니다. 이 작업들 또한 너무 기분좋고 행복하게 임한 기억이 있어요. 존경하고 사랑하는 선배님과의 작업은 늘 행복하고 기쁜일입니다.
There was no big difference in the method, and both songs were [made] after receiving a loving call from Yoon Jong Shin. I also remember being very happy with these works. Working with seniors whom I respect and love is always a happy and joyous day.
내 YouTube 채널의 동영상을 본 적이 없는 사람들을 위해 시작하는 특정 동영상을 추천하시나요?
For those who have not seen your YouTube channel’s videos, is there a specific video you recommend they start with?
제가 커버한 james morrison 의 The last goodbye 를 추천하고 싶어요. 어리숙하고 부족하지만 음악에 열정이 가득한 그때의 제 모습이 고스란히 들어있는 영상이거든요.
I would like to recommend James Morrison's “The Last Goodbye,” which I covered. It is a video that contains the image of me at the time when I was young and lacking but full of passion for music.
사람들이 귀하의 YouTube 채널을 구독해야 하는 가장 큰 이유는 무엇입니까? 그들은 그것으로부터 무엇을 기대할 수 있습니까?
What is the biggest reason why people should subscribe to your YouTube channel? What can they expect from it?
저에 대해 조금 더 알고싶은 마음이 드신다면 제 유튜브가 도움이 되실거에요. 저의 소소한 근황들과 때론 수다스러운 제 모습을 보는 재미가 있을거 같네요.
If you want to know a little more about me, my YouTube channel will help. I think it will be fun to see my small, recent situations and my sometimes-chatty self.
노래를 만들기 위한 동기나 영감을 찾는 데 도움이 필요할 때 어디로 향합니까?
Where do you turn when you need help finding motivation or inspiration for making songs?
여행을 가거나 영화를 자주 보고 서핑을 하면서도 영감을 얻곤 해요. 요즘은 주로 자연에서부터 영감을 많이 받는거 같아요.
I often get inspiration from traveling, watching movies, and surfing. I think I get a lot of inspiration from nature these days [too].
다음은 무엇입니까? 다가오는 프로젝트나 2022년의 남은 목표에 대한 스포일러를 제공할 수 있습니까?
What is next for you? Can you give any spoilers about upcoming projects or your goals for the rest of 2022?
올해는 우선 그동안 스케치해둔 곡들을 정리하고 저의 다음 앨범을 준비하는데에 집중하려 해요. 정규 1집을 발표한지 벌써 3년이나 흘렀더라구요. 그동안은 OST 또는 싱글앨범 작업들을 주로 해왔어서그런지 습작해둔 곡들을 묶어서 피지컬 앨범으로 발표하고 싶은 마음이 큽니다.
This year, first of all, I'm going to organize the songs I've been [drafting] and focus on preparing for my next album. It has been three years since the release of [my] first full-length album. In the meantime, I've been mainly working on OSTs and single albums, so I have a strong desire to put together songs and release them as a physical album.
음악에 대해 더 하고 싶은 말이 있거나 팬들에게 전하고 싶은 메시지가 있나요?
Is there anything else you would like to say about your music, or is there a message you have for your fans?
사실 제 음악은 유행을 따르거나 순간의 히트를 하기 위한 목적을 가지고 만들어지진 않습니다. 시간이 많이 흐른 후에 불러도 여전히 듣는이의 마음에 은은하고 묵직하게 자리잡길 바라는 마음으로 만들기 때문인데요, 그럼에도 불구하고 김필의 음악을 좋아하고 이해해주시는 모든 팬분들에게 진심으로 고맙고 또 그 분들을 알게되어 영광이라는 말을 남기고 싶어요. 마음에 와닿는 음악을 꾸준히 할 수 있게 애쓰겠습니다. 감사합니다.
The truth is, my music isn't made with the purpose of being trendy or a hit. Even after a lot of time has passed, it is still because I want to [leave a mark] in the hearts of listeners. I am sincerely grateful to all the fans who like and understand [my] music, and it is an honor to know them. I will do my best to keep making music that touches hearts. Thank you.
Check out Kim Feel’s newest singles here and here, and keep updated on his new music by subscribing to his YouTube channel!
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