HOA on Their Band Name, The Beatles, and Big Dreams

The quartet discusses how they have grown and changed over time. 4인조는 시간이 지남에 따라 그들이 어떻게 성장하고 변화했는지 논의합니다.

Please introduce yourselves and share what special traits or skills each of you individually add to the group!

자신을 소개하고 각자가 그룹에 추가하는 특별한 특성이나 기술이 무엇인지 공유해 주세요!

Jinhwa Lim: This is Jinhwa Lim, who plays bass and sings in HOA. I’m great at finding treasures in second-hand clothing stores, so I fit the role and look like [an artist] from the past.

임진화 : 호아에서 베이스연주와 노래를 맞고 있는 임진화입니다. 구제 옷가게에서 보물찾기를 잘합니다. 그래서 옛날사람처럼 보이는 역할을 맞고 있습니다.

Hwi Kim: I am a guitarist and mix engineer and am in charge of cuteness.

김휘 : 저는 기타리스트와 믹스엔지니어를 맞고 있고 귀여움을 담당하고 있습니다.

Jongbeom Jeong: My name is Jongbeom Jeong, and I am in charge of drums and choruses in the band.

정종범 : 밴드에서 드럼과 코러스를 담당하고 있는 정종범입니다.

Gyu-mok Kim: My name is Gyu-mok, and I am in charge of the keyboard, guitar, and sub-vocals.

김규목 : 저는 키보드, 기타, 서브보컬을 맡고 있는 규목입니다.

For those who have not heard your music before, how would you describe it to them? How would you finish the sentence “HOA is ___” or “HOA’s music is ___”?

이전에 당신의 음악을 들어본 적이 없는 사람들을 위해, 당신의 음악을 어떻게 설명하시겠습니까? “HOA는 ___입니다” 또는 “HOA의 음악은 ___입니다”라는 문장을 어떻게 끝내시겠어요?

Gyu-mok Kim: “HOA is not a homeowners association.”

김규목 : 호아는 주택소유자 협회가 아닙니다.

Jongbeom Jeong: “HOA is harmony.”

정종범 : 호아는 조화이다. 

Jinhwa Lim: “HOA’s music is about longing.” Even though there are changes in the sound, the overall atmosphere of the songs is filled with a sense of nostalgia.

임진화 : 호아의 음악은 그리움이다. 음악적인 시도를 다양하게 해서 사운드적 변화가 있어도 전반적인 곡들의 분위기가 아련한 느낌, 그리움이 관통하고 있습니다.

What is the story behind how you became a band and how you picked your band name?

밴드가 된 비하인드 스토리와 밴드 이름을 정하게 된 계기는 무엇인가요?

Jinhwa Lim: “Hoa” means “good me.” When I was in college, I joined a composition club and was impressed by the opportunity to create and play music myself. I met the members when I went to Seoul alone.

임진화 : 호아는 ‘좋은 나’ 라는 뜻을 가지고 있어요. 대학시절 작곡동아리에 들어가서 음악을 직접 만들고 들려주는것에 감동받았습니다. 그렇게 홀로 서울로 상경하여 멤버들을 만났습니다.

Gyu-mok Kim: The three of us, excluding Jinhwa, met while studying music together.

김규목 : 진화를 제외한 3명이 같이 음악공부를 하다가 만났습니다.

Hwi Kim: I decided to form a band after reading the cartoon Beck, which depicts the growth of a band, when I was young.

김휘 : 어릴적 밴드 성장기를 그린 만화 ‘beck’을 보고 밴드를 결성하기로 결정했다.

You cover a lot of The Beatles’ songs! What about The Beatles do you admire, and how do The Beatles influence your own music?

비틀즈의 노래를 많이 커버하셨네요! 당신이 존경하는 비틀즈의 어떤 점과 비틀즈가 당신의 음악에 어떤 영향을 미치나요?

Jongbeom Jeong: I get a lot of inspiration from Ringo Starr’s unique drum-playing.

정종범 : 링고스타의 개성 강한 드럼 플레이에서 영감을 많이 받고 있습니다.

Hwi Kim: Their spirit of [embracing] challenges and the fact that they are four members [are what they have in common with our group]. 

김휘 : 그들의 도전정신과 4명의 멤버라는 점

Besides The Beatles, what other artists inspire you?

비틀즈 외에 영감을 주는 다른 아티스트가 있나요?

Jongbeom Jeong: Megadeth, Mr. Big, Arch Enemy, and Lamb of God.

정종범 : 메가데스, 미스터빅, 아치에너미, 램오브갓

Hwi Kim: Our harmonies were greatly influenced by The Beach Boys.

김휘 : 우리의 하모니는 비치보이즈의 영향도 많이 받았습니다.

Jinhwa Lim: I was greatly influenced by Queen and Deulgukhwa.

임진화 : 퀸과 한국의 들국화에게서 영향을 많이 받았습니다.

Gyu-mok Kim: I respect everyone, including The Smiths, Queen, The Beach Boys, and Korea’s genius singer-songwriter Yoo Jae-Ha.

김규목 : 스미스, 퀸, 비치보이스, 한국의 천재 싱어송라이터 유재하까지 모두 존경합니다.

What word or phrase best describes the I Don’t Know Why EP?

I Don't Know Why EP를 가장 잘 설명하는 단어나 문구는 무엇입니까?

Gyu-mok Kim: “Long forgotten but unforgettable.”

김규목 : 오랫동안 잊힌, 하지만 잊을 수 없는

Jinhwa Lim: “My favorite song.”

임진화 : 내가 가장 좋아하는 곡

Jongbeom Jeong: “An EP with a clear musical style that HOA likes.”

정종범 : 호아가 좋아하는 음악색이 뚜렷한 ep

Hwi Kim: “A new but familiar taste.”

김휘 : 익숙한 새로운 맛

What are some interesting stories behind the songs on I Don’t Know Why?

I Don't Know Why의 노래 뒤에 숨겨진 흥미로운 이야기는 무엇인가요?

Hwi Kim: I [mixed the songs] perfectly, but Gyu-mok said he wanted a lo-fi feel, so I had to mess [it all up]. 

김휘 : 투레이트 믹스를 완벽하게 했는데 규목이가 로파이한 느낌을 원한다고해서 믹스를 망쳐야했다.

Jongbeom Jeong: While making the “Sunday Girl” drum performance, I wondered if it was right, because it felt unfamiliar. As the work progressed, it became the most fun performance.

정종범 : 선데이걸 드럼연주를 만들면서 낯선느낌이라 이게 맞는건가 하는 생각을 했다. 작업이 진행되면서 지금은 가장 재밌는 연주가 되었다.

Gyu-mok Kim: “Too Late” reminds me of a difficult time. Opportunities were lost, joy was lost, passion was lost. “Too Late” is a lullaby for someone who has lost their dream but still remains [longing for it].

김규목 : 'Too Late’은 힘들었던 시절을 떠올렸어요. 기회를 잃었고, 기쁨을 잃었고, 열정을 잃었습니다. 'Too Late'는 꿈을 잃었지만 여전히 꿈에 남아 있는 사람을 위한 자장가입니다.

Jinhwa Lim: I started making “Sunday Girl” when I was inspired by the lyrics from the demo version. Gyu-mok originally sang it, but in the end, I sang it, and I think I like it better that way.

임진화 : 데모 버전의 가사에 영감을 받아 'Sunday Girl'을 만들기 시작했습니다. 원래는 규목이가 불렀는데, 결국 제가 불렀고, 그래서 더 좋은 것 같아요.

Looking back, how have your experiences in HOA changed since the early days?

돌이켜보면 HOA에서의 경험이 초창기부터 어떻게 바뀌었나요? 

Jinhwa Lim: When I think back to the beginning, I feel older… It makes me think about many things.

임진화 : 초기와 생각해보면 나이가 들었고… 많은걸 더 생각하게 합니다.

Gyu-mok Kim: When we started HOA, we liked the stadium rock sound [of bands] like Oasis and Coldplay. But like many rookies, we didn't have a chance to perform at stadiums or festivals, so we spent a lot of time in the studio thinking about our songs and [getting familiar with other] music to get to where we are today.

김규목 : 저희가 HOA를 시작할 때 오아시스나 콜드플레이 같은 스타디움 록 사운드를 좋아했습니다. 그런데 많은 신인들이 그렇듯 저희도 스타디움이나 페스티벌에서 공연할 기회가 없었어요. 그래서 저희 노래에 대해 고민하면서 스튜디오에서 많은 시간을 보냈고 오래된 음악을 배우면서 현재에 이르렀습니다.

Hwi Kim: At first, the four of us lived together. Now, we each live in a rented house and each want to own a home, so we will eventually become a homeowners association.

김휘 : 처음엔 우리 넷이 함께 살았다. 지금은 각자 렌트하우스에서 지내고, 우리는 이제 각자 자신의 집을 갖고 싶다 그러면 마침내 homeowners association이 된다.

What are your short-term and long-term career goals?

귀하의 단기 및 장기 경력 목표는 무엇입니까?

Hwi Kim: The short-term [goal] is to successfully complete [our] prepared live schedule, and the long-term [goal] is to create an album that will leave a mark in history.

김휘 : 가깝게는 준비된 라이브 일정을 성공적으로 마치는것 이고 장기적으로는 역사에 남길 앨범을 만드는 것

Jongbeom Jeong: Make the next EP and regular album cool and exciting, and continue [our] musical activities in the long term.

정종범 : 가까운 목표는 다음 ep와 정규를 쿨하고 신나게 만드는것, 장기적으로 음악활동을 지속하는것,

Jinhwa Lim: Starting with the LaLaLa Festival, I want to make many fans in Southeast Asia and even around the world. I would like to be on the main stage of a large festival, like Coachella or Glastonbury.

임진화 : 라라라 페스티벌을 기점으로 동남아의 팬들과 더 나아가 전세계의 많은 팬을 만들고 싶습니다. 코첼라나 글래스톤베리와 같은 대형 페스티벌의 메인타임에 서보고 싶습니다.

Gyu-mok Kim: I don’t have any specific long-term plans. I want to resolve the issues ahead and come up with a proper plan. I would like to become more flexible [in my thinking]. 

김규목 : 저는 구체적이고 장기적인 계획은 없습니다. 앞에 놓여진 일들을 해결하고 적절한 계획을 세우고 싶어요. 저 스스로는 좀더 유연해지고 싶습니다.(생각이)

Where can people follow you on social media to stay updated about your new music?

사람들이 소셜 미디어에서 귀하를 팔로우하여 귀하의 새로운 음악에 대한 최신 소식을 받을 수 있는 곳은 어디입니까?

Jongbeom Jeong: Instagram, YouTube, and TikTok!

정종범 : 인스타, 유툽, 그리고 새롭게 만든 틱톡!

Jinhwa Lim: Are you referring to HOA’s music? If so, follow HOA’s Instagram! If you want [to know about] all new music, follow 17 Carat K-Pop!

임진화 : 호아의 음악을 말씀하시는걸까요? 그렇다면 호아 인스타를 팔로우하세요! 그게 아니라 새로운 모든 음악을 원한다면 17 Carat K-Pop을 팔로우하세요!

Lastly, is there anything else you want to say about yourselves or your music?

마지막으로 본인이나 음악에 대해 더 하고 싶은 말이 있나요?

Jinhwa Lim: These days, the response to our music has improved, so I think we can continue our creative activities with more confidence. Thank you.

임진화 : 요즘 저희 음악 반응이 좋아져서 좀 더 자신감을 가지고 창작활동을 이어갈 수 있을 것 같습니다. 감사합니다.

Gyu-mok Kim: Here it is. Now you know what you've been missing.

김규목 : 여기에 있습니다. 이제 무엇을 놓쳐왔는지 알게 되실거에요.

Jongbeom Jeong: Thank you for your support.

정종범 : 많은 응원 부탁드립니다.

Hwi Kim: I will do my best until HOA’s music reaches success.

김휘 : 저는 호아의 음악이 성공에 달할때까지 최선을 다할겁니다.

Check out HOA’s newest EP here!

Answers have been edited and condensed for clarity. Photo courtesy of LAYBRICKS MUSIC.